藝術，只有一次。生命也是。 聽音樂是欣賞聲音的美，有時不僅如此。 貝多芬的《英雄》反應了時代思潮，莫札特強調了生命的天然與自由，巴哈的音樂則是一切音樂中最驚人的奇蹟。 聽馬勒的交響曲，能體會他對死亡的恐懼；布拉姆斯的樂音充滿著綿密緊張的力道；舒伯特鋼琴奏鳴曲冗長卻有迷人的旋律，而史特勞斯的交響詩則滿載了他個人的意志。 音樂，常在人不注意的空隙「鑽」進人的腦中，從而主宰人的情緒。 旅行時，鋼琴曲陪你愉快的欣賞沿途風景。 戀愛時，弦樂曲為你奏出憧憬與猜疑。 獨處時，慢板樂章往往帶你進入沉思之域。 朝外的思想，通常是邏輯的，是想說服人的；朝內的思想，不見得是邏輯的，想要說服的是自己。這本《冬夜繁星》與周志文的散文與小說一樣，都有一種特殊的內省成分。他用文字書寫難以書寫的音樂，紀錄了音樂給他的快樂、痛苦或光明與陰暗。除此之外，他還藉藝術體會人間的悲苦，...(展开全部)

他們揮揮手，音樂就出現了！ 罕見全面剖析世上最神秘的高貴職業，知識發燒樂迷必備的聆賞深度讀物。 經典的音樂永遠都在等待被喚醒，這些人如何將樂譜轉換成樂音，傳遞給後世那群引頸期盼的觀眾？ 指揮家究竟在做什麼，怎麼做，又如何決定了音樂的好壞？ 樂團、聲樂家、作曲家與指揮在後台的關係究竟如何？ 為什麼現代的交響樂已經演進到沒有指揮已經無法高品質公演的地步？ 一生將半世紀時間奉獻於音樂、事業版圖橫跨全球的知名指揮家約翰．莫切里親自執筆，以見解獨特的優美敘述，將帶領你一窺「指揮」這項古典音樂帝國中神秘的藝術與技藝。 約翰．莫切里將畢生經歷傾注於此書，不僅史無前例、鉅細靡遺，更以風趣的口吻詳述自己的專業領域，從講述二十世紀最偉大的兩位指揮大師（同時也是競爭對手）伯恩斯坦（Leonard Bernstein）與卡拉揚（Herbert von Karajan）劍拔弩...(展开全部)

學藝術史出身的傅雷，以歐洲藝術為基底來欣賞歐洲音樂，而且用中國詩詞來詮釋古典音樂，形成獨特的中、歐音樂藝術觀。傅雷集品格與學藝於一身，且不憚其煩的訓導傅聰「先為人，次為藝術家，再次為音樂家，終為鋼琴家」。傅聰本身的品格與藝術素養，以及從演奏中顯露的藝術才華，在相當程度上可看作是傅雷美學觀或藝術哲學由理論到實踐的轉化，甚至是印證。 巴赫的對位如建築，貝多芬的結構嚴謹，莫札特的用料經濟，柏遼茲的配器輝煌，德彪西的合聲五光十色；維瓦爾第自然流暢清新優雅，巴赫深厚典雅神聖不可侵犯，韓爾德坦白高傲又堂皇------ 在本書中傅雷談古典是什麼；細屬巴赫、韓爾德、海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、蕭邦等音樂家的時代背景、作品特色與歷史意義；深入賞析傅聰演奏《瑪祖卡》、莫札特作品樂曲；與傅聰及當代著名音樂家杰維茨基、梅紐因談人生論音樂。是一本認識古典音樂的最佳入門書。 ...(展开全部)

在这本《古典音乐百科》古典音乐书中，了解伟大的古典作品和音乐传统！ 作为引人入胜的「大创意系列」的一部分，本书以简单易懂的形式解决了棘手的内容和主题。在概述指南中了解古典音乐，非常适合想要吸收更多资讯的新手，和希望刷新知识的专家！这本古典音乐书透过引人注目的图片和图表，带来了新鲜而充满活力的视角，让您沉浸其中。 这本丰富而多样的书将拓宽每个人对古典音乐的理解，其内容包含： 90多首世界知名音乐作品 包含事实、图片、时间轴和表格，帮助解释核心概念 以视觉方式呈现大主题，并透过吸睛的插图和图画贯穿首尾 易懂的文字使任何人都能轻易理解内容 这本古典音乐书是对音乐理论、重要作曲家和开创性作品的影响进行深入浅出的介绍，针对该主题感兴趣的成年人和希望获得更多知识的学子们，都可以在这里透过激励人心的文字和大胆的图形，探索从早期到现代知名作曲家的90多部作品。 简单...(展开全部)

用文字书写难以被书写的音乐， 由艺术体会人世间的喜乐悲苦。 记录音乐所带来的快乐与痛苦、光明与阴暗， 从音乐中得到鼓舞，以超越生命的险巇。 本书是周志文教授谈西方古典音乐的散文随笔集。同作者的散文与小说一样，书中的文字都带有一种特殊的内省成分。全书由27篇短文组成，介绍西方古典音乐名家及名曲，主要分为三个部分：第一部分评述贝多芬交响曲和弦乐四重奏作品的不朽与伟大；第二部分阐述巴赫与莫扎特的宗教音乐作品与键盘俗曲的不同；第三部分谈作者自己感兴趣并有独特见解，同时在音乐史上有意义的题目，如协奏曲中的慢板、音乐史上的帕格尼尼主题、理查德·施特劳斯的最后四首歌等。 每篇文章不仅介绍作曲家的成长背景、艺术特点和作品概况，赏析代表作品，还列出较为常见的相关唱片供读者选择，文章流畅好读、解读深入浅出，十分适合初入门的古典音乐爱好者。

用文字书写难以被书写的音乐， 由艺术体会人世间的喜乐悲苦。 记录音乐所带来的快乐与痛苦、光明与阴暗， 从音乐中得到鼓舞，以超越生命的险巇。 本书是周志文教授谈西方古典音乐的散文随笔集。同作者的散文与小说一样，书中的文字都带有一种特殊的内省成分。全书由27篇短文组成，介绍西方古典音乐名家及名曲，主要分为三个部分：第一部分评述贝多芬交响曲和弦乐四重奏作品的不朽与伟大；第二部分阐述巴赫与莫扎特的宗教音乐作品与键盘俗曲的不同；第三部分谈作者自己感兴趣并有独特见解，同时在音乐史上有意义的题目，如协奏曲中的慢板、音乐史上的帕格尼尼主题、理查德·施特劳斯的最后四首歌等。 每篇文章不仅介绍作曲家的成长背景、艺术特点和作品概况，赏析代表作品，还列出较为常见的相关唱片供读者选择，文章流畅好读、解读深入浅出，十分适合初入门的古典音乐爱好者。

音樂就是日常生活，至少應該成為日常生活不可或缺的一部分，這就是作者的信念。 古典音樂是音樂的一種，它並沒有死，還是活生生的，因為每位樂師和演奏家的詮釋和表現都不同。

★Amazon讀者四星半好評推薦 ★讓作曲家、音樂史專家，帶你聽出音樂的真正魅力 如果教你從音樂史上最著名、最重要的交響樂開始聽古典音樂，那是教科書。 如果教你從作曲家的個性、擅長的音樂特色開始聽古典音樂，就是這本書了！ 古典音樂有著極為豐富的聲響表現力，是各時代作曲家，為了擴展音樂表現人類情緒的能力，而不斷演變成今日的規模。這本古典音樂史，就是以人類在音樂中展現的情緒或感受為主軸，並結合作者本身的作曲專業知識說明，讓你即能欣賞每個時代重要作曲家的音樂特色，又能了解那些作品在音樂史上為什麼具有重要的地位。 如果你是資深樂迷，這本書會帶你從不同的角度欣賞音樂；如果你才開始學習聆聽古典音樂，這本書會帶你聽見音樂真正的靈魂。 名人推薦 專文推薦 焦元溥　倫敦國王學院音樂學博士 楊忠衡　廣藝基金會執行長 黃裕昌　Muzik主筆 專業審訂 呂岱衛　資深音樂工作...(展开全部)

从诗的本质而论《诗经》的源头，其一在诗，一在歌，是以《诗经》本具有音乐性，本与音乐密切相关。诗、乐异源而同流，至春秋末期，又因社会、历史、文化等因素而逐渐走上分离之途，《诗》之乐渐亡，《诗》乐问题被后人束之高阁；然《诗》、乐既于本质密切相关，则舍月论《诗》，所得不免浅蹙，是以本书欲从音乐的角度，对《诗》乐合一的本质与内涵作一番深入的研究。

从诗的本质而论《诗经》的源头，其一在诗，一在歌，是以《诗经》本具有音乐性，本与音乐密切相关。诗、乐异源而同流，至春秋末期，又因社会、历史、文化等因素而逐渐走上分离之途，《诗》之乐渐亡，《诗》乐问题被后人束之高阁；然《诗》、乐既于本质密切相关，则舍月论《诗》，所得不免浅蹙，是以本书欲从音乐的角度，对《诗》乐合一的本质与内涵作一番深入的研究。